PRÉSENTATION DE L'OEUVRE

La peinture de Sébastien NADIN se décline en nuées graphiques et multicolores auxquelles des cadres narratifs font écho. Assemblage pictural en résonance à un ordre intérieur propre à l'artiste.

Des envolées multiformes, fragmentées, aux structures linéaires et ordonnées, la volonté narrative est omniprésente. Les structures quadrangulaires de l'objet tableau comme l'orchestration intra picturale sont autant de fenêtres qui permettent à Sébastien NADIN d'agglomérer, d'accumuler, d'associer, de découper l'espace "tableau" pour mieux le reconstruire. En un mot, de raconter sa vision d'un monde intemporel.

Autant dire que sa peinture préfigure une conscience plastique universaliste, empruntant des signes ou une réalité plastique et psychique, archaïque et futuriste, qui tend à nous révéler une proximité intime de langage.

Emprunté à une vision ésotérique du monde, une vision secrète tournée vers l'être, le résultat de son travail est un manifeste en faveur des relations que l'être humain entretient avec sa conscience propre. Conscience en quête de transcendance et humain en quête d'humanité.

Ni abstraite, ni complètement figurative, sa peinture est funambulaire. Un équilibre alchimique et sensible intervient. Car l'équilibre est le maître mot de sa démarche, un idéal de beauté plastique en étant le point d'appui.